Джоан Митчелл – талантливая американская художница, чья карьера охватывала более четырех десятилетий. Картины этой женщины завораживали и влюбляли в себя с первого взгляда своими уникальными сюжетами, живостью, четкими линиями. Детальнее о жизни и творчестве Джоан поговорим на manhattan1.one.
Детство и юношеские годы
Появилась на свет Джоан 12 февраля 1925 года в Чикаго в семье художника-любителя, поэта, редактора престижного журнала Poetry. Родители с раннего детства прививали дочери любовь к искусству. Отец очень часто водил дочь на выступления симфонического оркестра, в музеи и читать стихи. Важно отметить, что он был строгим. Девочка неустанно трудилась, чтобы завоевать его одобрение. Таким образом, к 10 годам она уже писала стихи, была чемпионкой по теннису и прыжкам в воду, а также принимала активное участие в соревнованиях. В 11-летнем возрасте Джоан начала серьезно изучать живопись.
В 1944 году девочка поступила в Школу Чикагского института искусств. В 1947 году она окончила ее и получила стипендию на поездку во Францию на год, где ее картины становились все более абстрактными. Через 2 года Митчелл переехала жить в Нью-Йорк, где стала частью бурно развивающейся художественной сцены города. В течение года она была активной участницей Нью-Йоркской школы художников и поэтов. Ее работы выставлялись на знаменитой выставке, проходящей на 9-й улице в 1951 году. Вскоре Митчелл завоевала репутацию одного из ведущих молодых художников-абстракционистов.
Великие перемены, развитие карьеры художницы
В 1955 году Джоан вышла замуж и начала переменно жить в Нью-Йорке и Франции, а в 1959 году окончательно обосновалась во Франции, где активно работала в искусстве и вскоре познакомилась с широким кругом художников и писателей. В 1968 году они с мужем приехали в небольшой городок на северо-западе Парижа. На протяжении всей своей жизни художница поддерживала тесные связи с Нью-Йорком, часто путешествуя туда и обратно, принимая у себя в гостях друзей американцев. Таким образом, творчество Джоан находилось в долге с художественными тенденциями как во Франции, так и в США, и зачастую получало высокие оценки критиков в каждом регионе.
Особенности работ художницы
Однажды в своем интервью, художница сказала, что она пишет, основываясь на воспоминаниях, которые трансформируются. Митчелл саркастически называла себя женщиной-художницей, зная, что ее работы не уступают работам мужчин абстрактных экспрессионистов. Художница обладала синестезией и феноменальной фотографической памятью.
Для Митчелл успешное творчество заключалось в четкой передаче идеи или чувства с достоверностью и интенсивностью, которые мог испытать зритель, независимо от того, знает ли он об источнике вдохновения или нет. Всегда бросая себе вызов в поисках новых направлений, она также считала себя частью долгой истории искусства, связанной с художниками XIX и начала XX века, с чьими работами она была знакома с раннего возраста и искреннее ими восхищалась. Работы Митчелл характеризуются большими, жестикуляционными полотнами, которые вызывают в воображении пейзажи и эмоции, что художница испытала на протяжении всей своей жизни. Картины отображали ее глубокую связь с природой, запечатлевая сущность пейзажей через абстрактные формы и взрывные цветовые комбинации. Она была известна своей энергичной и спонтанной техникой, которая передавала ощущение движения и эмоций.
В 1950-х годах Митчелл получила признание за свой вклад в абстрактный экспрессионизм наряду с такими современниками, как Виллем де Кунинг и Элен Франкенталер. Ее работы выставлялись на крупнейших выставках в Нью-Йорке и Париже. Музей американского искусства Уитни, Институт искусств Чикаго, Музей современного искусства и другие крупные учреждения начали собирать ее картины в 1950-х годах. Музей Уитни организовал значительную выставку ее работ в 1974 году. В 1982 году Митчелл стала первой американской художницей, чья персональная выставка прошла в Музее современного искусства города Парижа. Ретроспективная выставка The Paintings of Joan Mitchell: Thirty-six Years of Natural Expressionism гастролировала по США в 1988 и 1989 годах.
Продолжая свою приверженность поддерживанию атмосферы преданности и товарищества среди художников, Джоан оказывала личную поддержку многим молодым художникам и писателям, которые приезжали к ней в гости во Францию. Ее переписка показывает, что вера и творческий потенциал часто оказывали кардинальное влияние на тех, кто проводил много времени с ней.
В 1984 году в художницы диагностировали рак, однако она продолжала работать несмотря на ухудшающееся здоровье. Митчелл скончалась в Париже 30 октября 1992 года. Ее щедрость при жизни продолжилась и после смерти, когда основали фонд Джоан Митчелл, упомянутый в завещании, с мандатом на разработку программ прямой поддержки отдельных художников. Кроме того, миссия фонда включает в себя популяризацию и сохранение ее наследия, включающего документы и другие архивные материалы, связанные с жизнью и творчеством художницы.